Entrevista de Joseph Altuzarra: ‘O panorama da moda mudou tão dramaticamente’
Designer de moda de Nova York celebra 12º aniversário de sua empresa
Joseph Altuzarra
David Needleman
O que eu realmente aprecio, diz Joseph Altuzarra, sentado atrás da mesa de seu escritório branco e de paredes nuas em Nova York, é que me sinto realmente sortudo por ter sido capaz de me comunicar com muitos outros designers e proprietários de negócios que eu não faria. normalmente tenho falado com. Para podermos ter conversas sobre os desafios que estamos enfrentando e como eles estão lidando com isso.
Altuzarra está falando sobre como ele tem lidado com a pandemia. O designer só voltou para a cidade no final de setembro, tendo residido nos Hamptons - ele recentemente abriu uma nova loja na rua Maine de East Hampton - desde março.
Esses últimos meses realmente me ajudaram a focar em com quem estamos falando e qual é o verdadeiro propósito do que estamos fazendo, diz ele.
Já se passaram 12 anos desde Altuzarra lançou seu selo homônimo, em 2008, em meio à recessão. O ex-primeiro assistente de Riccardo Tisci - durante seus dias na Givenchy - diz que isso o manteve fiscalmente responsável desde então.
Nesse período, Altuzarra conquistou inúmeros elogios da indústria, ganhando o CFDA Vogue Fashion Fund em 2011 e sendo nomeado o Designer de Moda Feminina do Ano do Conselho de Designers de Moda da América em 2014. Em 2013, o conglomerado de luxo Kering assumiu uma participação minoritária no negócio. E a marca trocou as passarelas da New York Fashion Week pela Paris Fashion Week em 2017. No ano seguinte, Meghan Markle, a duquesa de Sussex, seria aplaudida por usar looks do estilista que, ao contrário de muitos de seus contemporâneos, conseguiu as várias tempestades da moda ao longo do caminho.
Fazendo o corte
O cenário da moda mudou drasticamente, diz Altuzarra que, da lente Zoom para cima, está casualmente vestido com um suéter e enfeitado com joias de anéis e um colar.
Ele considera sua própria experiência de lançamento de uma marca, em alguns aspectos, bastante direta. Não estou dizendo que foi uma entrada fácil na moda, mas havia guardiões claros e uma maneira clara de entrar no setor. Envolvia mostrar a editores e compradores apresentações ou shows baseados em ciclos, encenados em uma das capitais mundiais da moda.
Tem sido muito interessante ver como esse modelo basicamente explodiu. Houve essa revelação de como o talento está vindo à tona e eu acho que é uma coisa realmente maravilhosa de se ver - que você pode postar imagens no Instagram e construir um negócio dessa forma.
Ele experimentou em primeira mão em seu papel como juiz no Amazon Prime Video Fazendo o corte , ao lado de Naomi Campbell, Carine Roitfeld e Nicole Richie. No programa, que estreou no início deste ano, os apresentadores Tim Gunn e Heidi Klum lideraram 12 designers e empresários em uma competição para ganhar $ 1 milhão (£ 750.475) e a chance de transformar seu negócio em uma marca real.
Vendo que os clientes da Amazon Prime que estavam assistindo ao programa e vendo esses designers criarem essas peças, também iriam à Amazon e comprariam as peças porque se sentiam tão conectados, diz ele. [Foi] realmente como este momento de lâmpada para mim. Tanto em termos de estratégia de negócios quanto em explorar o entretenimento como uma avenida - ele se surpreendeu com o quanto gostou deste último.
Tudo é marcado
Estar fora do ciclo da moda durante a pandemia, diz ele, o libertou em termos de criatividade, que é algo que ele acha que falta na forma como o mundo da moda funciona hoje. Eu sinto que quando comecei muitos dos designers que estavam sendo elogiados na minha geração, eram designers que eram camaleões em muitos aspectos. Marc Jacobs, Nicolas Ghesquière até certo ponto. E muitos designers de temporada em temporada mudariam sua estética, mudariam seus pontos de vista.
Hoje, ele sente que tudo está marcado. Quer dizer, no sentido literal, como se tudo tivesse uma marca. Em 2008, houve muito mais fluidez na moda. Designers, eles eram muito mais livres para explorar os limites de sua criatividade, enquanto hoje, se você é streetwear, você é streetwear. Notavelmente Altuzarra, a marca - conhecida por sua sensualidade, feminilidade e sensibilidade elegante e vestida - definitivamente não é. Não usamos moletons, diz ele, mas incorporamos o clima atual por uma maneira mais descontraída de vestir.
Na verdade, para mim, a marca é este diagrama de Venn: é multicultural no sentido de que sou multicultural. Altuzarra nasceu em Paris e teve formação francesa, americana e chinesa. Tem um olhar muito curioso, diz ele, e também aponta o artesanato como inspiração.
Para a primavera / verão de 2021, como a maioria dos designers, ele optou por exibir em formato de filme em vez de um show físico. Um pequeno documentário o capturou projetando no estúdio e explicando seu fascínio com os tecidos xadrez leves da estação e as silhuetas volumosas antes que as modelos passassem por um depósito.
Achei tão fascinante ver o que todos faziam, alguns deles eram tão espertos, diz ele, conferindo os nomes Moschino e Maison Margiela de Jeremy Scott.
Porém, ele é um pouco nostálgico por isso também. Pré-mídias sociais, seu primeiro - e agora favorito - show aconteceu em uma galeria de Manhattan, que ele conseguiu wangar através de alguém que conhecia, que conhecia o proprietário, em troca de jaquetas para todos os funcionários. Tive que caminhar com meu pai até um caixa eletrônico para conseguir $ 600 para as assistentes de cabelo e maquiagem e tínhamos, acho, 15 modelos e looks de 20 e poucos anos e tínhamos apenas oito pares de sapatos. Tudo isso exigiu um gráfico de troca de sapatos, completo com notas em inserções de palmilha, para ser feito nos bastidores. Ele achou isso surreal e emocionante.
Acho que também estou olhando para isso através dessas lentes agora que a semana da moda nunca mais será a mesma de 2008, e os desfiles não serão mais iguais, então acho que tenho essa nostalgia pelo que conhecia e amava, que eu sei que provavelmente não existirá novamente dessa forma.
Mas ele também está animado com o futuro. No ano passado, ele descobriu que era um grande fã do Etsy, o site de e-commerce especializado em artesanato feito à mão, e apresentou a eles a ideia de colaborar. Uma coleção doméstica lançada durante o bloqueio. Esse é um espaço no qual também estou muito interessado, diz ele. E garante, provocativamente, que há mais por vir na frente do entretenimento. Vou mantê-lo informado sobre o que acontece.
