Hokusai: Além da Grande Onda no Museu Britânico
Uma nova exposição lança luz sobre a personalidade e ética de trabalho do prolífico artista japonês, diz o curador Tim Clark
Além da Grande Onda, é uma oportunidade rara para os visitantes verem os trabalhos posteriores de Katsushika Hokusai, especialmente suas pinturas. Muitos nunca foram exibidos antes no Reino Unido e algumas peças não podem ser exibidas por longos períodos de tempo devido à sua sensibilidade à luz. Gostaríamos que os visitantes tivessem uma experiência íntima dessas sublimes obras de arte e entendessem mais sobre a arte e a vida pessoal de Hokusai em sua velhice.
Durante seus últimos anos, Hokusai se afastou cada vez mais do mundo do design de impressão comercial e da ilustração de livros em favor da pintura. De seu 88º ano até sua morte aos 90 anos, as extraordinárias últimas obras pintadas de Hokusai mostram que o artista havia de fato alcançado um reino sublime em suas crenças e arte. Hokusai acreditava que quanto mais velho ficava, melhor sua arte se tornava. Durante o último período de sua vida, a arte tornou-se uma convicção espiritual consumidora e busca pela imortalidade.
Hokusai freqüentemente mudava seus nomes de arte para refletir novas partidas em sua vida e arte. Um deles foi Old Man Crazy to Paint, que ele usou para Cem Vistas do Monte Fuji . Ele acreditava fervorosamente que suas habilidades como artista continuariam a melhorar à medida que envelhecia, e impressionou todas as suas últimas pinturas com um selo talismânico onde se lia Cem.
Esta exposição também aborda a vida pessoal de Hokusai. No final da década de 1820, ele sofreu muitos desafios pessoais, incluindo doenças e problemas financeiros causados por um neto errante. Sua filha Eijo, ela mesma uma artista talentosa, abandonou um casamento malsucedido para voltar e cuidar de seu pai idoso e para trabalhar com ele e ao lado dele. Hokusai também mudou de casa com freqüência - segundo um relato, 93 vezes em sua vida.
O artista considerou que estava a transmitir 'ensinamentos divinos' aos seus alunos, aos artesãos e ao mundo. Ele publicou vários manuais de desenho com pincel, principalmente o mangá Hokusai (Hokusai's Sketches, 15 vols, 1814-1878) que espalhou seu estilo artístico e reputação amplamente na sociedade. Hokusai é, indiscutivelmente, um dos pais do mangá moderno.
A partir de 1859, dez anos após a morte de Hokusai, o Japão reabriu o comércio internacional após mais de dois séculos de reclusão. Gravuras, livros, pinturas e artes decorativas foram exportados em grandes quantidades, resultando no entusiasmo pela arte japonesa, conhecida como Japonisme. No início Hokusai Manga e Cem Vistas do Monte Fuji foram as mais apreciadas. Então, as pessoas começaram a colecionar impressões como Trinta e seis Vistas do Monte Fuji. As obras de Hokusai inspiraram artistas europeus como Monet, Van Gogh e Picasso.
Meus destaques pessoais da exposição incluem Kohada Koheiji, da série One Hundred Ghost Tales , uma impressão maravilhosamente macabra de um esqueleto puxando uma rede mosquiteira à noite; e um par de pinturas hipnotizantes, Tigre na Chuva e Dragão nas Nuvens de Chuva, feitas nos últimos meses da vida de Hokusai quando ele tinha 90 anos.
Hokusai: Beyond the Great Wave vai de 25 de maio a 13 de agosto de 2017 no British Museum e é patrocinado pela Mitsubishi Corporation; britishmuseum.org
