O mestre das sedas Hermès: Christophe Goineau
Em Paris com o diretor criativo da Hermès de sedas masculinas
Christophe Goineau é um entrevistado franco. Antes de entrar na Hermès, não conhecia muito bem a marca. Eu estava olhando para a Hermès como uma casa de tradições, ele admite quando eu lhe peço para relembrar sua concepção pessoal da marca parisiense antes de ingressar na Hermès há mais de três décadas. Então, quando entrei na empresa em 1987, experimentei e testemunhei a modernidade da casa
Goineau desde então continuou a apoiar o espírito de inovação da Hermès. Em 2011, ele foi nomeado diretor criativo de sedas masculinas, uma categoria que ele infunde com ousadia criativa fundada na excelência e no conhecimento artesanal da Hermès. Nas oficinas Lyonnaise da marca - o coração da produção de seda da Hermès está aqui, no centro-leste da França - Goineau encarregou artesãos de estampar seda com gravuras em bloco, defendendo as técnicas tradicionais indianas; em outros lugares, lenços estampados são tingidos em excesso para obter um acabamento ombre. Para realizar o design Caducée Rock Tie and Dye 2017 de Goineau, a equipe de Lyons amarrou à mão lenços acabados com pequenos nós que foram mergulhados em tintas vivas, cada nó submerso individualmente. Podemos passar várias horas em pequenos detalhes que talvez não sejam notados à primeira vista, diz Goineau, sugerindo os padrões de qualidade da Hermès. mas nossos clientes notarão quando usarem nossos objetos. Eles também podem notá-los quando deixam o lenço de lado por vários anos e [depois] o redescobrem e ainda têm o mesmo prazer em usá-lo. Esses pequenos detalhes, às vezes invisíveis, que fazem a diferença
Inicialmente, Goineau - então um estudante de administração de empresas com 21 anos - foi contratado pela Hermès para completar um estágio de seis meses. Postagem - e tendo evitado o serviço militar obrigatório da França - Goineau encontrou-se em busca de emprego; felizmente, a Hermès ofereceu-se para estender seu contrato. Foi enquanto trabalhava com a equipe coesa da marca que Goineau lentamente encontrou sua vocação. Tive a oportunidade de conhecer pessoas totalmente devotadas à casa, lembra ele. Pessoas apaixonadas - quando você conhece pessoas apaixonadas, elas compartilham sua paixão.
Além do couro, a seda tem sido um dos pilares da herança da Hermès. O alemão Thierry Hermès abriu sua primeira oficina master parisiense em 1837, especializando-se em arreios e freios premiados. A empresa permaneceu familiar desde então: por sua vez, as gerações seguintes introduziram selas Hermès, roupas esportivas (começando com uma jaqueta de golfe de couro com zíper), acessórios e joias. Hoje, são 16 Hermès métiers, áreas de especialização que incluem pronto-a-vestir, perfumes, relógios e a partir deste março, beleza.
Christophe Goineau, diretor criativo da Hermès de sedas masculinas
Jeu Des Omnibus Et Dames Blanches marcou a primeira incursão da Hermès na seda: o nome de um jogo de tabuleiro que exigia que os jogadores fizessem apostas em carruagens puxadas por cavalos - incluindo o ônibus público Dames Blanches de dois compartimentos de Paris - a criação de 1937 usava um padrão de xilogravura circular idealizado pelo artista Hugo Grygkar. Na Hermès, o luxo é abordado com irreverência e alegria. Somos uma casa de evolução e não uma casa de revolução, diz Goineau, que costuma visitar os arquivos bem abastecidos da marca em busca de inspiração.
Em seus dois escritórios da Hermès - um fica na base histórica da maison na Rue du Faubourg Saint-Honoré, o outro no subúrbio parisiense de Pantin, onde a configuração da Hermès inclui um laboratório de fragrâncias administrado pela perfumista Christine Nagel e um grupo de alfaiates sob medida terminando as coleções de moda masculina de Véronique Nichanian - Goineau é a mentora dos muitos acessórios de seda que compõem o guarda-roupa de um cavalheiro, desde pequenos quadrados de bolso a gravatas-borboleta e os lenços de losango em formato de diamante característicos da marca. Depois, há as famosas gravatas de seda da Hermès. Goineau me disse que, durante seu mandato na Hermès, ele testemunhou a mudança das gravatas dos códigos de vestimenta tradicionais para se tornar um acessório preferido. Lembro-me de meu pai me dizendo: ‘Não use gravatas listradas com camisas listradas’, diz ele. Agora, nas lojas Hermès, vemos cada vez mais jovens comprando gravatas por prazer. Quando eu tinha 20 anos, usar gravata era visto como uma obrigação, mais do que uma escolha e um prazer pessoais.
A Hermès se orgulha da liberdade criativa que as equipes e colaboradores da marca têm. Nossos artistas, designers, grafistas [designers gráficos] desfrutam de uma verdadeira liberdade de criação, diz Goineau, que fez parceria com uma lista de artistas internacionais, incluindo Elias Kafouros da Grécia, o desenhista irlandês Nigel Peake e a londrina Alice Shirley. Em seu estúdio em Camden, Shirley tem desenhado desde 2012 um zoológico Hermès de grandes felinos, ursos, zebras e um Tyrannosaurus rex. Em outro lugar, Nothing But A Dreamer apresenta paisagens de contos de fadas de Maylis Vigouroux com castelos, arranha-céus e balões de ar quente povoados por baleias e dragões enormes. O design intrincado é reproduzido em impressões de um único tom. Somos uma casa de equilíbrio, de équilibre, diz Goineau, que insiste em dar aos artistas tempo para experimentar e desenvolver as suas ideias. Se eles voltarem em duas semanas - fico feliz! Às vezes eles voltam três meses depois, às vezes um ano. Não importa se eles precisam desse tempo para criar
Para o desfile da semana de moda Hermès Paris desta temporada, Goineau criou acessórios leves confeccionados com uma mistura de algodão e seda e impressos com detalhes em cores vivas. Nesta primavera, os artesãos de seda da marca têm muitos motivos para comemorar: uma linha de Carrés Doubles marca um novo domínio de seu ofício, já que todos os lenços são impressos em cada lado com variações de cores da mesma estampa. Para os homens, a técnica deu forma às versões em laranja e azul da C’est la Fête, do artista japonês Daisuke Nomura, que apresenta um esqueleto montado a cavalo. Diz Goineau. ele é meu playground: design, cor, material e forma. Essas são as quatro coisas que posso mudar e brincar - e [as possibilidades] são infinitas.
Retrato por: Fernando Marroquin
Natureza morta por: Charlotte May
