Exposição da semana: British Art Show 9 na Aberdeen Art Gallery
Socialmente consciente, mas 'raramente enfadonho', é uma pesquisa de arte contemporânea tão empolgante quanto você provavelmente encontrará
No sentido horário, a partir da esquerda: Seções de cozinha - uma instalação que trata de questões urgentes relacionadas a alimentos e clima; estou aqui para aprender - uma instalação de vídeo de Zach Blas e Jemima Wyman; uma instalação do artista Patrick Goddard
British Art Show 9
Se alguém tem um dedo no pulso da arte contemporânea na Grã-Bretanha, são os curadores do British Art Show , disse Alastair Sooke em The Daily Telegraph . Encenada em parceria com a Hayward Gallery de Londres, esta exposição itinerante acontece em diferentes cidades britânicas uma vez a cada cinco anos com o objetivo de mostrar os artistas mais interessantes do país.
A última iteração viajará para quatro cidades - Aberdeen, Wolverhampton, Manchester e Plymouth - oferecendo um show ligeiramente diferente em cada uma. E se este primeiro segmento na Aberdeen Art Gallery é algo para ir, os visitantes terão uma surpresa.
Reunindo inscrições de 33 artistas, de relativamente desconhecidos a indicados ao Prêmio Turner, ele incorpora trabalhos feitos em muitos meios diferentes, desde as inquietantes fotografias domésticas de Joanna Piotrowska aos desenhos psicodélicos barulhentos de Hardeep Pandhal de Glasgow, aos assustadores 16- Instalação sonora minuciosa, Deathscape, em que ouvimos, na escuridão total, o bater de ferramentas em ossos.
Os curadores lançaram sua rede por toda a parte, rejeitando o mundo da arte centrado em Londres para atrair talentos de todo o país. Socialmente consciente, mas raramente enfadonho, é uma pesquisa de arte contemporânea tão empolgante quanto você provavelmente encontrará.
As melhores coisas aqui são emocionantes, disse Jonathan Jones em O guardião . O pintor Michael Armitage fornece uma tela imponente retratando um polvo rosa gigante subindo de um mar que inunda uma floresta. É um trabalho de sonho que o confirma como um dos artistas mais ambiciosos e recompensadores da Grã-Bretanha.
Celia Hempton pinta pequenas telas selvagens de si mesma e de amigos, uma das quais mostra um homem assumindo a posição de A Origem do Mundo de Courbet, com os órgãos genitais manchados como se por um Frank Auerbach bêbado. É uma arte existencial crua.
No entanto, com muita frequência, os participantes aqui parecem priorizar a sinalização de sua política estudantil leve em vez de questões estéticas. Kathrin Böhm, por exemplo, afixa uma diatribe datilografada sobre a relação de Aberdeen com o óleo em um de seus desenhos, enquanto a pesquisadora Maeve Brennan exibe fotos de vasos roubados da Grécia Antiga para examinar o comércio de saques arqueológicos. Se ela está dizendo alguma coisa, não está claro. Pior ainda é Uriel Orlow, cuja instalação avança a alegação infundada de que um remédio popular natural para a malária derivado de ervas africanas está sendo suprimido no interesse da Big Pharma. Tudo o que aprendi com essa instalação é que os artistas não são qualificados para legislar pela humanidade.
Pessoalmente, achei o programa uma experiência maravilhosamente envolvente, disse Scott Begbie no Aberdeen Press and Journal . Com suas peças impressionantes, estranhas e instigantes, prova que a arte contemporânea não é elitista ou incompreensível ou algo para outras pessoas.
O Semelparous de Joey Holder é visceralmente enervante: uma sala mal iluminada que parece uma câmara subterrânea, com uma paisagem sonora doomy e uma tela mostrando imagens de enguias deslizando. Mais adiante, Simeon Barclay nos dá um retrabalho em néon piscante de uma escultura de Rodin, enquanto a escultura perturbadora de Florence Peake Crude Care é um santuário carnudo e orgânico. Esta exposição oferece algo para encantar, surpreender e até mesmo enervar em quase todos os momentos. Não perca.
Aberdeen Art Gallery, Aberdeen ( britishartshow9.co.uk ) Até 10 de outubro, então em turnê
