Sob a pele: Ferrari no Museu do Design
A marca de carros de luxo comemora 70 anos na vanguarda do design técnico com uma exposição imperdível em Londres
Apenas um punhado de marcas é capaz de produzir carros que sejam tanto obras de arte quanto veículos de alto desempenho; pegar algo técnico e funcional e transformá-lo em um verdadeiro objeto de desejo. E talvez ninguém mais do que a Ferrari, que (ao comemorar seus 70 anos) continua a ter um impacto cultural que se estende muito além do mundo automotivo. Como o próprio Enzo Ferrari descreveu, 'meus motores têm alma'.
Essa influência está sendo explorada em uma nova exposição no Design Museum de Londres, que não apenas investiga os designs que ultrapassaram as fronteiras da marca ao longo das décadas, mas também a história por trás da marca de bilhões de dólares. Reunindo material raro de coleções particulares, ele oferece um vislumbre sem precedentes de uma empresa extraordinária ao longo das décadas.
O sorteio das manchetes são, é claro, os próprios carros, e com as Ferraris no valor de £ 140 milhões reunidas no show, há muito para impressionar até mesmo os que não gostam de gasolina. Os carros em exibição abrangem os carros de estrada mais procurados da Ferrari - incluindo um LaFerrari Aperta tecnologicamente avançado de propriedade de Gordon Ramsey - até modelos dignos de corrida dirigidos por figuras icônicas como Peter Collins e Stirling Moss.
As corridas competitivas sempre estiveram no coração da marca; Enzo Ferrari foi piloto antes de dedicar-se à produção após a Segunda Guerra Mundial. O legado da Ferrari está particularmente entrelaçado com a Fórmula 1, na qual é a equipe de corrida de maior sucesso, produzindo o maior número de pilotos vencedores. A exposição não apenas traça os primórdios do fabricante, apresentando artefatos, incluindo a carteira de motorista de Enzo Ferrari e uma réplica exata do primeiro Ferrari já feito - o 125 S - mas narra sua jornada pela história das corridas. Além dos veículos, essa história é contada por meio de itens importantes como capacetes originais usados por Michael Schumacher, Mike Hawthorn e Kimi Raikkonen, trajes de corrida famosos e o troféu do vencedor do GP da Grã-Bretanha de 1952.
A evolução do design é explorada com uma visão dos bastidores das técnicas usadas pela Ferrari ao longo das décadas. Estes vão desde esboços originais feitos à mão até modelos de túneis de vento de alta tecnologia criados para testes aerodinâmicos. Ele oferece um raro insight técnico sobre o processo envolvido na tradução de desenhos para a forma final do carro, demonstrado por meio de peças como um modelo de design de argila em escala 1: 1 do J50, uma edição limitada criada para comemorar os 50 anos da Ferrari no Japão .
Enzo Ferrari disse uma vez que 'a Ferrari é um sonho', e seus veículos há muito são uma meta aspiracional e um indicador de sucesso. Somando-se à sua natureza cobiçada ao longo do caminho, houve uma longa linha de celebridades adeptas da marca. Aqui, isso ganha vida com uma seção dedicada a clientes famosos e seus carros, apresentando a fascinante fotografia de arquivo de Clint Eastwood, Brigitte Bardot e Sammy Davis Jr, notas de Miles Davis e um F40 pertencente ao baterista do Pink Floyd Nick Mason.
'A história da Ferrari é realmente uma das grandes histórias de aventura da era industrial e estou muito orgulhoso de poder contá-la no Museu do Design', disse Sir Terence Conran, fundador do Museu do Design. “A profundidade da emoção vai muito além da beleza externa de seus carros: o que tanto me entusiasma nesta exposição é aquela rara oportunidade de vislumbrar os bastidores e vivenciar a dinâmica entre engenharia, fabricação e design, que produz o ingrediente mágico da Ferrari. É um ingrediente mágico que significa que estou aqui, aos 85 anos, e ainda desejando ter uma Ferrari. '
Ferrari: Under the Skin está no Design Museum até 15 de abril de 2018; ingressos £ 18; designmuseum.org
